بين الدوالي" من قبل الفنان ميادة المصري"
الفنان
بعض من لوحات المعرض
ميادة المصري مواليد: 1972 كفر قرع
التعليم المهني
1995 التربية الخاصة ، كلية منشيه
1996-1998 مركز أرارا للفنون
1999 دراسات في الإبداع كأداة تعليمية لذوي الاحتياجات الخاصة.
2001 الانتهاء من دراسات العلاج بالفن
2005 تاريخ الفن مركز ارارة للفنون
2014 بكالوريوس في صعوبات التعلم ، الجامعة المفتوحة
2014 شهادة تدريس في صعوبات التعلم ، كلية تدريب المعلمين في سخنين
الوظائف
مركزة النادي العائلي كفرقرع
مجموعة مختارة من المعارض الجماعية
١٩٩٦ “كريتف ومن,” أم الفهم أرت جاليري
“من زاوية أخرى “، مركز كفرقرع الثقافي، 1996
” الفنانون العرب “، صالة العرض للفنون، ام الفحم، 1997
“مهرجان الفنون الأول ” مركز الفنون – عرعرة، 1998
1999 “Arab Work-Hebrew Work,” Uri & Rami Nehushtan Museum, Kibbutz Ashdot Yaacov Meuchad
1999 “Creative Artists Inspired by Ethnic Tradition,” Mishkanot Sha’ananim Music Center, Jerusalem
1999 “رسالة وأكثر” ، صالة بيت هاجفين للفنون ، حيفا وصالة أم الفحم للفنون
1999 “العمل العربي – العمل العبري” ، صالة عرض بلدية كفار سابا
“حجارة تحكي السلام ” معرض متجول في داخل وخارج البلاد، المنسق دورن بولاك ، 2001-2000
دار الأوبرا في تل أبيب ؛ مهرجان يافا بينالي البندقية آخن ، ألمانيا ؛ متحف لودز ، بولندا
2000 “وصلة تطريز” ، صالة عرض البلدية ، مجمع نيس تزيونا الثقافي ؛ – صالة أم الفحم للفنون
2000 “الخيط الذي يربط” قسم الفنون ، جامعة تل أبيب (في إطار مؤتمر دولي)
2000 “وثيقة محلية” الفيلا – مركز الفن المعاصر ، تل أبيب
2000 معرض حرفي بكلية كاي بئر السبع
“ميثولوجيص,” أم الفهم أرت جاليري 2000
2000 “2000: من ألفية واحدة إلى أخرى” ، صالة عرض للفن الخرساني ، تل أبيب
2001-2002 “الحقول” ، معرض متنقل ، جمعية الفن الشعبي
2003 المشاركة في “مهرجان الشعور بالاضطراب” كفر قرع
“ضوء وظل “، شهر الثقافة – بيت الكرمة، حيفا، 2004
2007 “ذاكرة المستقبل” باريس
“صوت نسوي من بعيد “، مركز الثقافة والفنون، حولون، 2008
” نساء مبدعات “، فن السراميك، صالة العرض للفنون، ام الفحم، 2015
“مسيرة عطاء ” صالة العرض للفنون، ام الفحم
“مهرجان شجرة الثقافة ” ، معرض ” رؤى ملونة ” ، المركز الثقافي الجماهيري الحوارنة ، كفرقرع
” فلسطين حكاية ولون” كلية الفنون الجميلة، جامعة النجاح، نابلس، 2017
2017 المشاركة في مهرجان الأردن للفن المعاصر ، العقبة (الأردن)
معارض فردية
المعرض
هذا العنوان يعيدنا إلى طفولتنا ، عندما نهرب من حر الصيف و تجمع العنب تحت الظل ممنوحة. هذا الظل ، الذي يحتضن ذكريات الطفولة للفنانة ميادة المصري ، لا يزال بمثابة رمز الحنين إلى أيام الطفولة السعيدة. الذكريات أيضا بمثابة مصدر إلهام لأعمال المصري. بالطبع ، يعمل الرمز الشخصي في نفس الوقت كرمز جماعي للهوية الفلسطينية.
تستخدم المصري ورق العنب لتحضير طبق لذيذ ، تتبناها في عملها الفني كقاعدة مخفية تحت الألوان. باستخدام أوراق العنب كأساس للأعمال المزينة بالخيوط والكلمات ، فإنها تنعش ذكرياتها. ورق العنب يحوم بين الوجود والغياب كما لو أنه تحول إلى الأرض / مصدر الحياة.
كما أسرتني الفنانة ميادة مصري خلال سلسلة جلساتنا المستمرة ، فهي تقف في رهبة من ورق العنب ، وهو طبق شعبي تعده بنفسها مثل الطبق نفسها ، التي يتطلب التحضير لها استثمار جهود خاصة وخبرة وتفاني ، أعمال الفنانة هي نتيجة تقنية معقدة متعددة المراحل.
لقد بحثت في المواد الخام في مختبرها – الاستوديو الخاص بها – لفحص ما إذا كان من الممكن استخدام أوراق العنب وأوراق التين بشكل مناسب كخلفية وأساس لأعمالها. بعد القيام بالكثير التجارب، كجزء من عملية مستمرة للمحاولة و الخطأ، وخلصت إلى أن أوراق العنب أفضل ما لديها ، حيث أنها ناعمة ومرنة ، وعلى عكس أوراق التين ، من السهل طيها ولفها. بالإضافة إلى ذلك ، كما تقول الفنانة : “أوراق العنب قريبة في شكلها من شكل نجمة خماسية.”
جربت مصرية في الاستوديو الخاص بها تلوين أوراق العنب وتجفيفها ، وتجديدها أيضًا ، وهي عملية تشبه التفكيك وإعادة البناء ، وتأمل من خلالها صياغة تجربة جديدة بهوية ومؤشرات مبتكرة. يشمل عملها ورق عنب مزين بخيوط تطريز وكلمات ثلاثة رموز تخضع لعملية تبسيط. تعزل الفنانة غرزة تطريز فلسطينية واحدة ويكبرها ، وبهذا الفعل يصبح شيئًا بحد ذاته – لوحة على الخلفية الملونة المذهلة التي طبقت عليها.
في (“اقرأ”) ، وهو عمل سمي على اسم الكلمة الافتتاحية لسورة العلق ، تتحول الكلمة نفسها إلى رسالة فلسفية تدعو المشاهد إلى دراسة العمل وفحصه. ومع ذلك ، يمكننا أيضًا تفسيرها على أنها دعوة تتعلق بالوضع السياسي ، وفي هذا السياق ، فإن الدعوة ليست لهذا الأمر. بالعين الجسدية والبيولوجية ولكن بالعين القلبية ، بالحكمة كما عرّفها الغزالي (عالم اللاهوت والفيلسوف المسلم في العصور الوسطى). لكي يقرأ المشاهد اللوحة ، يجب عليه الاقتراب منها ، حتى يتمكن من رؤية الأغصان والأوراق المتشابكة فيها بالألوان والخيط. عندها فقط يمكن الكشف عن المغزى المخفي وراء ما هو واضح ، وهو مغزى يعطي حضورًا للتراث/ الماضي ، بالإضافة إلى تتشابك بين اللغة والهوية والأرض والأمة.
فنانون آخرون – وليس الفلسطينيون فقط – استخدموا أوراق العنب في أعمالهم. نبيل عناني مثال على ذلك. رسم عناني امرأة فلسطينية محاطة بهالة على شكل غصن كرمة. وبذلك ، أضاف وجهًا من القداسة إلى العلاقة الأسطورية بين المرأة والأرض والأمة.
لكن عناني يرسم أوراق العنب ، ولا يستخدمها كمادة خام ، كما تفعل المصري. يرى المشاهد كل عنصر على حدة في لوحة عناني – المرأة ، ورق العنب ، والملابس المطرزة.
بقلم الدكتورة عايدة نصر الله - فلسطين